Як психоделічний рок переосмислив музику та культуру 1960-х років
Все почалося з голосу, що лунав наче розплав. Психоделічний рок – це більше, ніж просто жанр. Це був культурний вибух кінця 1960-х років, який підживлюють галюциногени, такі як ЛСД і марихуана. Музика відображала стан, викликаний наркотиками, через фідбек, електроніку і змушує серце битися гучний звук.
Стиль зародився 1966 року і став саундтреком до ширшого дослідження свідомості рухом хіпі. Історія починається на західному узбережжі Америки. Група Grateful Dead виступала як домашній ансамбль на «кислотних тестах» Кена Кізі «The Happening». Психоделія виникла в районі Сан-Франциско, поширилася на всій території США, а потім і в Європі. Наприкінці десятиліття вона стала мейнстримовим рок-явлением.
VOA: Безумство та нігілізм
Західне узбережжя пропонує різноманітні ландшафти. Серед них Love, The Charlatans, The Doors та Jefferson Airplane. Вокал Грейс Слік, що запам’ятовується, визначає звучання Airplane. У 1967 році пісні Somebody to Love і White Rabbit увійшли в десятку кращих хітів. Ці пісні ідеально передають енергію тієї доби.
Не весь американський психоделічний рок був веселим. Група 13th Floor Elevators з Остіна, штат Техас, пропонує щось похмуріше. Вони описують духовний запал кислотного року. Їх звук заснований на перевантажених гітарах, посиленому фідбеку і дзижчать темах зі східної музики. Фронтмен Роккі Еріксон – блискучий, але впертий геній. Пізніше його було госпіталізовано через психічний розлад. Група випустила чотири дикі альбоми з химерною блюзовою музикою, перш ніж розпалася в 1969 році.
Атмосфера на східному узбережжі була іншою. The Velvet Underground представляли нігілістичну, прохолодну версію жанру. Вони прийняли психоделічні звукові техніки, але дистанціювалися від культури «квіткової сили».
Ветерани стають незвичайними
На ці зміни не вплинули великі розважальні знаменитості. The Beatles були піонерами у цій галузі. Альбоми Revolver (1966), Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967) та Magical Mystery Tour (1967) познайомили мейнстримну аудиторію з експериментальними елементами. The Beach Boys випустили Pet Sounds в 1966 році – багатий, зловісний і ламаючий кордону рекорд. У 1966 році Yardbirds написали Shapes of Things.
The Rolling Stones спробували увійти до сцени з альбомом Their Satanic Majesties Request (1967). Він не мав такого успіху, як їхні попередні роботи. Водночас такі гурти, як The Byrds, створювали більш комерційні версії оригінальної психоделічної музики. Вони проклали міст між андеграундними експериментами та радіо-хітами.
Британська ексцентричність та сюрреалізм
Британські піонери психоделії створили іншу атмосферу. Їхня музика сповнена химерності та сюрреалізму. Вона менш агресивна і мінімалістичніша, ніж американський звук. Цей стиль поєднує імпровізацію та звуковий експеримент, що призводить до створення довших пісень. Це синтез біт-поезії, сучасного джазу та східних інструментів, таких як ситар.
Pink Floyd розпочали тренд у Великій Британії. Цю культуру оточують такі місця, як лондонський клуб UFO та Middle Earth. 14-годинний “Техніколор-сон” в Олександрійському палаці (Alexandra Palace) приваблював ікони контркультури, таких як Джон Леннон, Йоко Оно та Енді Уорхол. Ранній фронтмен та автор пісень Pink Floyd Сід Барретт керував гуртом. Він продовжив музичні дослідження, характерні для кислотного року зі своїм першим альбомом The Piper at the Gates of Dawn (1967). Цей альбом багатий, гіпнотичний та новаторський. На жаль, візіонерський розум Барретта пізніше поринув у шизофренію.
Спадщина, що залишилася
Інші видатні британські артисти вийшли з андеграундної сцени «фреків». Soft Machine – авангард. The Crazy World of Arthur Brown – опера. Tomorrow, Nice та політичні анархісти також взяли участь.
Небагато психоделічних груп існують довше одного або двох альбомів. Однак вплив цього величезний. Він революціонізував моду, плакатне мистецтво та живі виступи. Його вплив поширився на багато областей.
Хеві-метал народився із цієї сили. Арт-рок групи, такі як Emerson, Lake and Palmer, усі еволюціонували з психоделічних груп, таких як Nice. Краут-рок має своє коріння в експериментальних німецьких групах, таких як Can, Neu! та Tangerine Dream. Parliament Funk разом із Джиммі Хендріксом подолали розрив між чорним фанком та психоделічною музикою.
Звук не зник. Він має відлуння в панці, репі та тріп-хопі. Трип-хоп 1990-х років – це суміш хіп-хопу та сучасних психоделічних елементів. Спадщина тієї епохи все ще вплетена в ДНК сучасної музики.
Жанр не просто змінює те, як сприймається музика. Він змінює те, як люди переживають реальність.
Ви досі можете чути його відлуння сьогодні. Питання в тому, чи ми готові до наступного зрушення в розширенні нашого мислення.
