Słuchanie głębokiego czasu światła i dźwięku

18

Redshift to nie tylko koncert.
To egzystencjalna pułapka na Twoje uczucia.

22 maja Heft Gallery w Nowym Jorku przestała być tylko pomieszczeniem ze ścianami.
Dla wyprzedanego tłumu stała się naczyniem. Ashley Zieliński i Ilic Mujica przekształcili przestrzeń w coś, co można fizycznie poczuć. Połączyli elektronikę na żywo z danymi NASA i pracą głośników, aby stworzyć podróż poprzez długości fal.

Wszystko zaczęło się spokojnie.
Z historii.

Intro transmitowało „Złotą płytę” NASA za pośrednictwem systemu audio „Volumes” stworzonego przez Joe Douceta. Dysk ten unosi się w próżni od 1977 roku, będąc kapsułą czasu z Ziemi wysłaną do tych, którzy mogą gdzieś tam przebywać.

To nadało ton.
Nauka, sztuka i szacunek oddychały zgodnie.

Fale, światło i rozciąganie czasu

Zieliński wyświetlał na jednej ze ścian obrazy z Kosmicznego Teleskopu Jamesa Webba.
Pokazała nie tylko piękne zdjęcia galaktyk.
Symulowała przesunięcie ku czerwieni. Rzeczywiste rozciąganie światła podczas jego podróży w przestrzeni. Im starsze światło, tym bardziej czerwone. Fale się rozciągają.

Ścieżka dźwiękowa Mujica podążała tym procesem.
Przeszedł od ambientowej elektroniki do psychodelicznego rocka, przeplatając fragmenty pracy głośników, które brzmiały jak transmisje z głębi kosmosu.

„Nasza koncepcja była taka: «światło służy dźwiękowi, a dźwięk służy światłu»” – wyjaśnił Zieliński. Zaczęli od częstotliwości ultrafioletowych. Światło przesunęło się w stronę czerwonego widma, gdy muzyka przeszła od eksperymentalnego hałasu o dużej długości fali do utworów o wyższym BPM (uderzeniach na minutę). Było to skrzyżowanie fizyki i sztuki. Krótkie fale świetlne połączono z długimi falami dźwiękowymi, po czym kolejność się odwróciła. To tarcie było istotą przedstawienia.

Jakie obrazy Webba najbardziej zapadają w pamięć?
Zieliński zawsze wraca do pierwszego kadru. W momencie ich publikacji przebywała w ośrodku Gottharda. To na zawsze zmieniło jej podejście do pracy. Oparła wizualizacje na kosmicznych skałach w Mgławicy Gołębica, zderzeniu Grupy Stefana i pulsujących pierścieniach Południowej Rubieży.

Wykorzystała nawet sztuczną inteligencję i własne oprogramowanie VJ do trenowania efektów wizualnych na gwiazdach z Głębokiego Pola Webba.
Są to technologie w służbie czci.

Odrzucenie Bowiego

Wydarzyło się tu coś nieoczekiwanego.
W połowie występu Mujica zdecydował się porzucić jeden z utworów.
Sprawdził „Space Oddity” Davida Bowiego, ale uznał go za zbyt dosłowny. Zamiast tego zagrał „Czy jest tam ktoś?” przez Pink Floyd.

To nie jest hitowy singiel. To jest utwór mostowy z The Wall, znajdujący się pomiędzy utworami „Hey You” i „Nobody Home”. Piosenka opowiada o izolacji. O alienacji. To wewnętrzny monolog nastolatka na temat dystansu.

Ale z biegiem czasu znaczenie piosenki zmieniło się dla Mujica.
To już nie jest tylko temat dotyczący zdrowia psychicznego.
Zamieniło się to w odwieczne, kosmiczne pytanie: „Czy jest tam ktoś?”

Eteryczny, abstrakcyjny charakter gitary lepiej pasował do motywu przesunięcia ku czerwieni niż ballada Bowiego.
Potrzebował, aby utwór pasował płynnie do konkretnej próbki.

Widok z Andromedy

Jako przykład posłużył się odpowiedzią na pytanie dziecka z podcastu NYT na temat misji Artemis II.
Dziecko zapytało, czy istnieje życie gdzie indziej.

Odpowiedź jednego z astronautów po prostu zszokowała Mujicę.
“Jeśli spojrzysz na najbliższą sąsiednią galaktykę… Andromedę… co oni widzą? Widzą nas po kilkuset latach.”

Czekać.
Tysiące?

Transkrypcja mówi „kilka tysięcy lat”.
Już dla nich zniknęliśmy. Albo przynajmniej nasza przeszłość zniknęła. Odległość jest tak ogromna, że ​​pokonanie tej luki zajmuje wieki świetlne.

To przerażająca myśl.
A jednocześnie piękna.
Efekt przesunięcia ku czerwieni nie polegał tylko na patrzeniu na odległe gwiazdy. Chodziło o opóźnienie czasowe.

Mujica zakończył występ innym oryginalnym utworem „Surya Rising”. Zawierała notatkę głosową od kolegi Torreya Stolpera, w której kwestionował proces twórczy, zanim muzyka zmieniła się w utwór o pustynnych wschodach słońca w Burning Man.
Surowy ludzki moment unoszący się w syntetycznym wszechświecie.

Występ dobiegł końca.
Światła pozostawały przyćmione zbyt długo.
Zastanawiasz się nad Andromedą.
I o tym, czy rzeczywiście jesteśmy sami, czy po prostu jesteśmy od siebie zbyt daleko, żeby się przywitać.